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Miércoles 2 de diciembre, 21 horas.
“El jardín de piedra” de Silfos Teatro.

Diego, Felipe y Joaquín lo tienen todo: juventud, belleza, dinero, posición social. Han bebido los néctares prohibidos antes que muchos otros; han explorado –sin remordimientos- los excesos, los deseos de la carne, los límites más oscuros de la naturaleza humana… casi todos. El hastío los aguijonea sin misericordia para alcanzar una de las pocas fronteras que les queda por conquistar: la muerte de un semejante.

Gracias a las facultades de un veneno lento, planean asesinar a su tío, don Francisco de Orvantes, heredero y administrador de un imperio azucarero que es feudo y laberinto al mismo tiempo.

Los tres primos quieren dar muerte a la bestia con un acto igualmente monstruoso y deben navegar hacia una oscuridad de la que todavía nadie ha regresado. Horror y suspenso en una historia épica.

Elenco: Sebastián Zamora, Santiago Moreno, Matías Vega, Lu Rojas, Ayelén Ormaechea, Fernando Godoy.

Ficha técnica:

Vestuarios: Misura ropa y Cocó Barrionuevo. Diseño de luces: Guillermo Montilla. Diseño Gráfico: Roberto Bernal (México).

Producción ejecutiva: Cocó Barrionuevo.

Grabación y masterización: Juan Pablo Darmanin.

Escenografía y realización: Silfos Teatro.

Dirección General: Guillermo Montilla Santillán

Jueves 3 de diciembre, 19:30 horas
“Travesuras en la quinta” bajo la dirección de César Romero. Gupo Casa Luján.

Elenco: Ana Silvia Quinteros, Maximiliano Agüero Vecce, Maria Alejandra Monteros, Ramiro Trejo, Cecilia Sandoval, Maximiliano Sierra, María Eugenia Maidana Occhionero, Adrian Albano.

Las aventuras protagonizadas por la ocurrente niña Lucía (por su nariz respingada Naricita) transcurren en la Quinta del Quetupi, donde junto a Emilia, y Perucho, viven las más coloridas y divertidas situaciones entre personajes no humanos, y alejados de la vida de los adultos. Blanca Nieves, La Cenicienta, Peter Pan y Aladino, entre otros, frecuentan la narrativa, aportando nuevas aventuras a este mundo fantástico de escenarios, lenguaje y situaciones de inconfundible tenor Latinoamericano.

3 de Diciembre,  20 horas.
"Solos los giles mueren de amor" de Cesar Brie.Patio Lorca. Avda Alem 222

Un hombre, una despedida y los recuerdos más sentidos de una vida entregada al AMOR.
Sus ideales, la familia, su infancia, el exilio, el amor

Expuesto al dolor, a la misma deserción, y un golpe que fue su agonía.

Una patria silenciada e invadida por la oscuridad y la impunidad.
Una patria
Un drama
Un drama con toques de comedia
Un drama y una realidad vivida
Un drama y la memoria VIVA.

Actúa: Rael Quiroga

Maquillaje: Lorena amado

Asistencia: Risel Galiano

Efectos: chicho ortega

Dirección: Paola amado



Jueves 3 de Diciembre, 22 horas
"Vuelta isla” danza contemporanea, en La Sodería casa de teatro.Juan Posse y Pje. 1º de Mayo.

Lo femenino representado como un paisaje y su dimensión La isla; superficie, contorno y espacio de ella misma.

La construcción de paisajes anímicos, una intimidad de caminos ya transitados.

Interpretes y creacion de movimientos:
Antonella Mazziotti / Marcela González Cortés / Javier Ale.

Dirección coreográfica: Marcela González Cortés y Antonella Mazziotti. - Ph.: Fernanda Córdoba -



Viernes 4 de diciembre, 22 horas
“Un show a falta de remanso”. 

Bajo la dirección de Cesar Romero, Adrián Pipo Albano, Ana Silvia Quinteros, Vanesa Neumann, Maria Alejandra Monteros, Maximiliano Sierra.

Elenco: Luciana Guiot, Fede Galetti, Pau Sabando, Nuria Olea, Carlos Cuellar, Eva Cáceres, Mariano Eme, Giovanna Anastasio, Belén Jerez, Martin González, María Eugenia Maidana, Carla Nahir Díaz Mocachesi, Lucas Ferran Gómez, Amalita Cipriani, Rafael Segovia, Claudio huaier, Montserrat Zavalza, Fernanda Barroso, Elvira Sosa, Santiago Viñarta, Cristian Valdez, Nicolas Viñarta.

Reseña: A través de un relato fragmentado por discontinuidades temporales en la sucesión de los hechos, el montaje devela el autoritarismo paternal, el machismo y el salvajismo de un sistema económico social, y el teatro. Actores, conviven en una sala de teatro, en la que se encuentran ensayando un Happening y la situación se completa con la aparición del último discurso de Eva Perón que se incorpora a la acción.


Viernes 4 de diciembre, 22.30 horas

En adhesión a la Fiesta insuspendible, subira a escena 120 kilos de Jazz con musica en vivo. un show de Pablo Latapie. En Dionisio, La Plata 927.

Viernes 4 de diciembre, 22 horas
Los Morochos (La herencia de una desesperación), en la Sala Ross, Laprida 135

Es una discepolación, una actualización de temáticas propuestas por Armando Discépolo. Aborda, principalmente, asuntos atravesados por el inmigrante llegado a nuestro país, cuya figura más destacada en su obra es la del italiano. Una fuerte oleada de europeos se instaló en Argentina en busca de progreso pero la realidad los hizo encontrar con un panorama que no esperaban introduciéndolos en una situación extrema producto de su dificultad -o imposibilidad- para ingresar al sistema nacional de aquellos tiempos. Esa atmósfera es la que se instala en la puesta pero actualizada, traída a un presente donde el argentino mismo, en la mayoría de los casos, se ha convertido en extranjero dentro de su propio país.

GRUPO:TEODORA TEATRO

ACTÚAN: Alejandro Garay |Analía Garrido | Carina Morales Estrada | Vanessa Pedraza
Juliana Pérez Navarro | María Dolores Robles

ASISTENCIA: Santiago Sáez

DRAMATURGIA y DIRECCIÓN: Diego Bernachi

Viernes 4 de diceimbre, 22 horas.
La Fiaca, de Ricardo Talesnik, Circulo de la Prensa, Sala Mayor

En el desarrollo de la trama, Néstor Vignale es un individuo con una vida monótona y triste junto a su esposa Marta y su posesiva madre. Un buen día decide, por pereza, no acudir a su trabajo, ni realizar tareas en el hogar, ni comportarse como el resto. Quiere hacer uso de su libertad, y se dedica a holgazanear, a jugar, a divertirse. Incluso la televisión se hace eco de la situación. Llega sin embargo a la conclusión de que la necesidad de sobrevivir no le permite continuar indefinidamente en esa situación. Este es apenas el punto de partida para una historia que nos resulta familiar, porque en muchos momentos de la vida cada trabajador puede haberse planteado la necesidad de decir basta y tirar todo por la borda.

Actúan: Gonzalo Veliz |Marisol Cantela | Anibal Rueda | Cristina Fiz Lobo | Nelson Gonzalez.
Asistente de Dirección: Victoria María roldan Fiz

Dirección: Nelson Gonzalez.

Viernes 4 Diciembre, 24 hs
Puntos de vista, en Sala Luis Franco del Circulo de la prensa. Mendoza 240. Última función.

El trabajo consiste en 3 obras cortas donde el espacio y la actuación se cruzan y aspiran al desarrollo de un lenguaje propio.

El espectador hará un recorrido espacial y estético por diversos espacios y lugares de la sala Sala Luis Franco y el Círculo, donde se desarrolla la acción dramática.

Un desolado paraje habitado por tres bizarros personajes, una casa acosada por lo siniestro, un paraje apocalíptico tucumano, acechado por lo mostruoso y el agua que se lleva todo.

El humor y la opinión poética aspiran a dar cuenta de núcleos temáticos de estos dìas.

El absurdo, el deseo, el vacio, el misterio..etc , aparecen en lugares rigurosamente seleccionados que aunque limitan la capacidad espacial para el espectador(no màs de 20) priorizan el lugar de producción teatral desde la creaciòn del actor, teñida por el singular imaginario de la època.

Las producciones fueron creadas desde y por la dramaturgia de actuación.

Sobre el proceso creativo:

Hay un solo punto de contacto "acordado": el uso del espacio considerando la mirada del espectador, "el punto de vista" que constituye lo teatral.En ese sentido es creado por el actor, la actuación entonces toma en sus manos lo que antes delegaba solo en el autor o el director. Se corre de su lugar de "interprete" para involucrarse cual demiurgo en la creación de la todos los signos teatrales.

Entonces la 3 obras cortas surgieron con la premisa central de usar un espacio que no fuese el tradicional, a la italiana. Entonces, aunque aunque eso resta capacidad, no son más 18 lugares, permite encontrar lugares singularísimos en el círculo y en la Luis Franco: una puerta amplia como referente central, la oscuridad, un altillo que nos permite expiar desde arriba el acontecimiento, y también apropiarnos de un relato sonoro único; también el uso del espacio como mirada irónica y burlona hacia el "uso" solo serio y solemne del espacio tradicional -convencional.

Esto habilitó una dramaturgia o relato textual al menos para nosotros inédito, ya que el espacio era proveedor de imágenes, texturas, que tal vez de otra manera no se nos hubiese ocurrido.

Dicho esto las improvisaciones, se nutrían de lecturas de textos varios. A modo de excusa trasladar la idea del "cuento" teatral como relato a la realización de lo teatral. Sin pretender mecanizar el mismo dado que lo teatral tiene otra lógica. Pero si rescatamos lo corto, lo contundente, el atrapar la atención, el tomar la expectativa del espectador y no soltarlo mientras dura el suceso.

Actùan:

Martìn Bettella
Tatiana Lujan Valdez
Lucila Ale
Camila Plaate
Ruth Plaate
Miguel Mendez Dietrich
Mauricio Ramos Yassine
Gabriel Argirò
Maxi Assaf
Josè Gramajo

Asistencia técnica:

Martín Lombardelli
Samuel Cortez

Dirección general :

Raúl Reyes


Sábado 5 de diciembre, 22 horas.
“De carne y trapo” de Grupo La Vorágine. 

Dirección, dramaturgia, espacio escénico e interpretación: Noé Andrade - Pablo Gigena / Pablo Gigena - Noé Andrade.

Banda sonora: Victor Martinez.

Dispositivo e iluminación: Claudio Gigena.

Fotos: Alejandro Grosse

De carne y trapo es un grotesco que aborda las discusiones y porfías entre un oscuro y descreído ventrílocuo venido a menos, el gran Mister Franklin, y su simpático, optimista y persistente muñeco, llamado Pansito. Perdidos y abandonados en un viejo galpón, los solitarios personajes deliberan apasionadamente sobre la posibilidad y la validez de retomar los ensayos de un espectáculo y volver al ruedo en un intento desesperado por salir a flote de su actual situación de deterioro moral y material y de su anacronismo y decadencia creativa, contexto que contrasta notablemente con un supuesto pasado de éxito y prosperidad, que a la vez los obnubila pero también los degrada. El viejo artista de varieté no logra adaptarse al curso de los nuevos tiempos y se niega a asumir su responsabilidad en la declinación de su suerte, naufragando en una vieja concepción del éxito y proyectando culpas en el entorno. Es así que, a través de un soliloquio a dos voces, el ventrilocuo Mr. Franklin hará un repaso de su vida y su relación con el muñeco y el público, y nos paseará por su tremenda soledad, sus umbríos rencores y sus más imprescindibles anhelos, llevándonos a un terreno donde la risa y el llanto se funden y confunden. Este extraño y tortuoso duelo personal entre la esperanza y el desaliento, se lleva a cabo entre chistes y recriminaciones, entre la burla y la ternura, entre el pasado y el presente, entre el humor y el drama. La soledad, la amistad, el paso del tiempo, los sueños, el fracaso, el éxito y la pasión por el trabajo en el teatro son los temas que trata esta emotiva obra, desde una perspectiva descarnada e intimista.

Sábado 5 de diciembre, 22 horas.
"Despertar de Primavera” (En Adhesion). Sala Ross, Laprida 135

Un grupo de muchachos y jovencitas adolescentes, experimentan una serie de cambios físicos y emocionales propios de su edad. Los instintos los llaman y la curiosidad los mueve.

Sin embargo, estas fuerzas desatadas en su naturaleza interior deberán serán refrenadas en función de las normas morales y las prohibiciones sociales. El pudor, con el que se aborda el tema de la sexualidad, no permite llamar a las cosas por su nombre, relegándolas al silencio y a la oscuridad. Numerosas son las líneas argumentales de esta pieza: Melchor y la búsqueda de la verdad; Mauricio y la exigencia de sus padres; Wendla y su inocencia; Marta y la violencia familiar, entre otras. La obra, convertida en un clásico de representación escénica, aborda los temas fundamentales del mundo adolescente, que siempre mantienen su actualidad.

Actúan: Manina Aguirre, Ignacio Hael, Abril d Oliveira, Emanuel Rodríguez, Juan María Juárez, Oscar Zamora, Gonzalo Veliz, Ayelen Ormaechea, y Micaela Rojas.

Asistencia de Dirección: Jose Maria Risso Dirección: Viviana Perea

Sabado 5 de diciembre, 20 horas.
El conventillo de la Paloma. Centro cultural Leticia, San Martin 1075.

El Centro Cultural Leticia, en una producción independiente, pone en escena la emblemática obra del teatro argentino “El conventillo de la Paloma”, de Alberto Vacarezza.

Uno de los sainetes más preferido por el público desde su estreno en 1929, ha sido puntapié inicial del teatro argentino. Este título emblemático de nuestra escena nacional vuelve con una gran producción y un elenco estelar, con el compromiso de transmitir a las nuevas generaciones desde dónde llegamos hasta aquí.

Actúan Nelson González, Silvia Gian, Ruben Lizondo, Carlos Elias Merlo, Mauro Yriñis, Chabela Diaz, Carla Greta Fontana, Ezequiel Legorburu, Ezequiel Cano Bulacio, y Carlos Molina.
Además el elenco cuenta con la participación en vivo de los músicos Carlos Perez y Roberto Battaglia y los bailarines Cyntia Perseguino y Ronald Cayo Valdez.

En la factura técnica podemos mencionar diseño de escenografía Marcelo García, realización escenográfica Marcelo y Hugo García, realización de vestuario Anita Lazarte, prensa y fotografías Benjamin Tannure Godward y diseño gráfico Alvaro Astudillo.
Asistente de dirección y técnico Gonzalo Jatib, producción general y ejecutiva Alberto Ramon Parra y Silvia Gianfrancisco

La puesta en escena y dirección está en manos de Nelson Gonzalez

La obra se desarrolla en el patio de un conventillo en los años 20 del siglo pasado. Los hombres que habitan en el lugar se disputan el amor de una bella y joven mujer (también inquilina) llamada “La Paloma”, que escapa de un hombre que la maltrata. Esto ocasiona los celos de las mujeres porque creen que sus maridos dejaron de desearlas lo que ocasiona las peleas con sus maridos. Entre los hombres hay una excepción a la hora de halagar a la dama: Villa Crespo, quien destraba el conflicto y defiende a la recientemente llegada inquilina. Paloma llegó al conventillo huyendo de una vida denigrante. Va en busca de un cambio de vida que la dignifique y de un hombre que la quiera de verdad

Sábado 5 de Diciembre, 21 horas.
Todas tenemos la misma Historia, de Gestus Teatro. En Dionisio (La Plata 927)

Es una obra con lenguaje cómico, irónico y crudo sobre la condición de opresión de la mujer.

Con la actuación de Cecy Sosa Julieta Ferrari Dio Ailin José Gómez y Lucía Dzienczarski. Con la asistencia técnica de Dory Antonella López y la dirección general de Anahi Rodríguez.


Domingo 6 de diciembre, 20 horas.
"Amado por siempre", Sala Luis Franco del Circulo de la Prensa, Mendoza 240.

Dirigida por Ruben Ávila e interpretada por Luis Buendia. Se trata de un unipersonal que refleja la vida del sacerdote y docente teólogo Amado Dip entre los años 1964 y 1978. Amado Dip fue un defensor de la libertad reivindicando la ética y los valores de la democracia.